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据说梵高一共创作了 4幅《鸢尾花》,分别藏于阿姆斯特丹的梵高博物馆、洛杉矶盖蒂博物馆(背景为粉红色,最广为人知)、纽约大都会艺术博物馆(构图更紧凑),还有一份被私人收藏了。2019年7月, 明月律师在盖蒂博物馆一睹粉底《鸢尾花》之美妙。
2025年的7月,明月律师在荷兰莱顿大学短暂交流,期间有幸在阿姆斯特丹的梵高博物馆目睹第二幅《鸢尾花》之真迹。这幅画全名应该叫做《花瓶中的鸢尾花》(Vase with Irises)。这是梵高1890年创作的作品。刻意的非对称安排,自然生长的随性感,打破了静物画常见的静态平衡,黄色背景于蓝紫色花朵对撞,强烈的互补色,视觉冲击力很强。鸢尾花在欧洲文化中常与希望、重生和信仰联系在一起。在梵高晚年的语境中,这种象征与他的精神疾病康复期的心境互相呼应。
《花瓶中的鸢尾花》Vase with Irises
明月律师2025年7月摄于梵高博物馆
游学途中,偶得闲暇,幸得陪同几位教授一起游览梵高博物馆,在去哪儿APP上提前订的票。原本准备了3小时的参观时间,但因为入场比较晚,只有1小时的参观时间,虽走马观花,但仍印象深刻。梵高博物馆(Van Gogh Museum)是全球收藏文森特·梵高(Vincent van Gogh)作品最丰富的艺术机构,位于阿姆斯特丹的博物馆广场(Museumplein),是艺术爱好者必访的圣地。
梵高博物馆的电子门票
上面这幅鸢尾花已经很厉害了,但更多是在学术界的认可度,论公众知名度肯定不及下面这幅《向日葵》,这是镇馆之宝。《向日葵》(Sunflowers)是文森特·梵高(Vincent van Gogh)最著名的系列作品之一,也是后印象派艺术的标志性杰作,与梵高的名字几乎画上等号。1888年至1889年间,梵高在法国阿尔勒(Arles)创作了共 5个版本 的《向日葵》,用于装饰他为迎接画家朋友保罗·高更(Paul Gauguin)而准备的“黄房子”工作室。现存版本:阿姆斯特丹梵高博物馆藏(1889年版本,原为浅绿背景,后褪色为浅蓝)。伦敦国家美术馆(1888年亮黄背景版本)。其他三幅分别藏于慕尼黑、费城和东京(其中一幅在二战中被毁)。
明月律师@梵高博物馆
向日葵在当时的西方象征热情、忠诚与生命力。在梵高的个人语境中,向日葵是他对友情与艺术合作的期盼(为高更准确的房间装饰画),也是他对南法阳光与生命活力的礼赞!这幅画打破了传统静物的“再现”模式,把色彩和笔触推向极致,变成了情感的直接载体。
再介绍一幅画《卧室》(The Bedroom )。这幅画梵高画过三个版本:第一版(1888年10月,阿尔勒创作)现藏于巴黎奥赛博物馆(Musée d’Orsay),尺寸最大。第二版(1889年9月,圣雷米疗养院创作),现藏于芝加哥艺术学院(Art Institute of Chicago),尺寸稍小,色彩略有不同,更加柔和。第三版(1889年晚期,圣雷米)现藏于阿姆斯特丹梵高博物馆(Van Gogh Museum)。
《卧室》(The Bedroom )
明月律师@梵高博物馆
鲜艳的蓝色墙壁、黄色的床和橙色的椅子,色彩强化了空间感知。粗犷而略带变形的家具线条,让画面颇具动感和表现力,这些表现手法都是具备开创意义的!
在短暂一小时的游览里,饱览了梵高的数十幅经典作品,幸甚至哉!再发几幅给诸位共享:
麦田里的乌鸦(Wheatfield with Crows)
明月律师2025年7月摄于梵高博物
经典作品玲琅满目,明月律师再发上梵高自画像三张,供诸君鉴赏:
自画像(Self-Portrait)3张
明月律师2025年7月摄于梵高博物